传承古老珐琅工艺 她用指尖“掐”出非遗魅力

传承古老珐琅工艺 她用指尖“掐”出非遗魅力

正在起稿绘制的杨会兰。

珐琅彩花瓶。

　　掐丝珐琅画是一种传统手工艺，是将宫廷御用珐琅技法移植到画板上的特种绘画，技艺巧夺天工，造型典雅优美，色彩鲜艳夺目，图案华丽多姿，品种丰富繁多，有鲜明的民族风格和文化内涵。

　　今年47岁的杨会兰，1986年起学习掐丝珐琅画制作技艺，现为掐丝珐琅制作技艺兰州市七里河区区级非遗传承人、高级工艺美术师。

　　选图、绘图、掐丝、点蓝、干燥、上胶……经过十余道纯手工工序，一幅精美的掐丝珐琅画才算完成。在和记者说话的工夫，只见杨会兰左手拿着铜丝，右手中的镊子与剪刀流畅切换，一弯一绕间，一朵精巧细致的花朵雏形脱颖而出。

　　1 从小学艺，坚守匠心传承非遗

　　9岁时，杨会兰便跟随姑妈杨清莲学习掐丝珐琅画制作技艺。“小时候，我非常喜欢做手工，姑妈制作的掐丝珐琅画特别漂亮，深深吸引了我。”杨会兰说，正是因为这份热爱与执着，让她至今坚守在这个领域，成为一位技艺精湛的“老手艺人”。

　　掐丝珐琅源于古老的景泰蓝工艺，依托铜、金等胎体，用细薄的扁铜丝烧制后掐成各式花样，再在铜丝隔间填充珐琅釉彩，经反复烧制、镀金，做工繁琐费力。

　　在这门工艺的背后，是无数的艰辛与付出。长期捋丝，让杨会兰的手指粗糙变形，但她从未因此而退缩，在她看来，这些付出都是值得的。

　　1997年，杨会兰一边在兰州做生意，一边利用业余时间制作掐丝珐琅画。等到生意慢慢好起来，杨会兰曾经被占据的时间一下子释放出来，心中那颗爱掐丝珐琅画的种子也悄然发芽。

　　2003年，她成立个人工作室正式开启掐丝珐琅创作。最初，从选材、用料、淘洗釉料，全靠她一人完成，然而，创作完成的画作堆在库房里无人问津。那时她意识到，传统作品已经无法满足现代市场的需求，于是，她打破传统的束缚，尝试将掐丝珐琅技法融入包包、饰品等日常用品中。

　　经过不懈的努力，并在兰州市妇联大力支持下，2015年10月，她的工作室入驻甘肃省妇联“陇原巧手”就业工坊示范基地，她创作的敦煌壁画掐丝珐琅作品《反弹琵琶》被日本秋田美术大学收藏；2018年3月，受俄罗斯圣彼得堡华人华侨联合会邀请，她的作品《掐丝珐琅彩釉画摆件》在瓦西里大教堂展览后，被俄罗斯国立师范大学美术学院收藏。

　　2 参与公益，爱心传递助力就业

　　值得一提的是，从2003年起，杨会兰依托个人工作室免费开展掐丝珐琅画的订单式职业技能培训，指导妇女就地创业，并有偿回收合格作品，让农村剩余劳动力和城市陪读家长通过技能培训，利用闲暇时间实现创收。

　　杨会兰曾在网上结识了一位山西太原的00后小伙子张旭。张旭尽管身体残疾，但并未影响他对掐丝珐琅画的热爱。在了解到张旭家庭困难后，杨会兰通过网络视频的方式为他免费传授技艺。经过一年的刻苦学习，张旭凭借自己的努力，创作出了令人惊艳的作品并成功售出，实现了自食其力的梦想。

　　据不完全统计，从2003年至2017年，杨会兰为相关人员及家庭妇女免费提供技能培训千余人次，带动妇女成功创业十余人，免费开展掐丝珐琅画制作技艺培训90多期。2020年，杨会兰还被甘肃省妇联聘为全省“陇原巧手”培训师。

　　3 开发创新，让民族瑰宝绽放时代光彩

　　随着掐丝珐琅画被广泛关注和认可，杨会兰通过深入中小学校园社团，以授课形式传承非遗技艺，让孩子们亲手体验掐丝珐琅制作，感受非遗魅力。

　　“只要有人愿意学，我都愿意教。”但杨会兰深知，掐丝珐琅画制作是个精细活，单凭一时的冲动难以真正传承下去。为了吸引更多年轻人关注，杨会兰在传统技艺中融入时尚元素，开发出卡通漫画、手机壳、环保挂件摆件等，不仅深受年轻消费者喜爱，对于掐丝珐琅的初学者来说也容易上手。

　　如今，杨会兰的女儿丁歆雅肩负起了非遗传承的重任。身为“00”后的她，把游戏动漫元素巧妙地融入其中，为掐丝珐琅画注入了现代气息。丁歆雅不满足于线下的实体店经营，她积极拓展线上市场，将掐丝珐琅画推向电商平台，并同步上线短视频，让更多人领略到这项传统艺术的无穷魅力。她还采用线上销售材料包和线下接待学员的方式，吸引更多人喜爱并学习掐丝珐琅制作技艺，为非遗传承注入了新的活力。

　　“用金丝勾勒出作品的轮廓，用釉料填充成亮眼的色彩……”一幅幅令人惊叹的掐丝珐琅艺术作品在杨会兰手中脱颖而出，杨会兰希望更多年轻人喜爱并学习这门技艺，让更多人领略到掐丝珐琅技艺的无穷魅力。“必须要保持永不满足的学习心态，多观察、多学习、多接触新鲜的事物，才能让非遗技艺在时代的洪流中焕发新的生机，展现出更高的价值。”杨会兰说。

　　文/图 奔流新闻·兰州晨报记者 张雪芬