敦煌舞，走向世界——敦煌舞的传承发展与现代传播论坛侧记

敦煌舞，走向世界

——敦煌舞的传承发展与现代传播论坛侧记

敦煌舞的传承发展与现代传播论坛会场。新甘肃·甘肃日报记者 田蹊

　　新甘肃·甘肃日报记者 曹立萍

　　当千年梵音飘然而至，曼妙舞者踏歌起舞，敦煌舞从一铺铺绚丽的敦煌壁画中走出，霎时如时空穿越，又见敦煌。

　　起源于敦煌壁画中舞蹈形象的敦煌舞，是敦煌文化的重要构成。

　　9月21日，由省委宣传部主办，省文联、省文旅厅、省舞协承办的敦煌舞的传承发展与现代传播论坛在敦煌举办，来自国内舞蹈界的专家学者和青年舞蹈家共聚一堂，聚焦“敦煌舞创作的历史经验”和“敦煌舞创作的未来方向与现代传播”议题，共话新时代敦煌乐舞艺术的交流与发展，共同探讨敦煌舞的传承发展与现代传播。

　　敦煌舞，从历史中走来

　　延续近两千年的敦煌文化，是世界上现存规模最大、内容最丰富、保存最完整的艺术宝库，是世界文明长河中的一颗璀璨明珠。

　　在这座艺术殿堂里，史学家追寻历史，舞蹈家领悟曼妙舞姿。20世纪70年代末，中国经典舞剧《丝路花雨》成功上演。自此，敦煌舞作为中国民族舞蹈的一个全新舞种正式登上舞台。

　　今天，在《丝路花雨》诞生地——敦煌，大家齐聚一堂，再次回望敦煌舞走过的40多年发展历程，追溯敦煌舞最开始的“初心”。

　　“只有知道从哪里来，我们才知道要到哪里去。”在围绕“敦煌舞创作的历史经验”这一议题进行嘉宾对话时，中国文联主席团委员、中国舞协主席冯双白以创作于上世纪50年代中期、中国当代第一部取材于敦煌壁画的舞蹈——《飞天》创作历程为引题，提出了如何汲取敦煌舞创作历史经验的问题。

　　中国艺术研究院研究员茅慧认为，舞蹈史学研究是推动敦煌舞乐创造性转化和创新性发展的重要力量。她说：“从《飞天》到《丝路花雨》，创作经验告诉我们，敦煌历史跨越千年，敦煌舞的艺术创作不是对壁画艺术的简单复制，而是要以史学研究为基础，赋予敦煌舞灵魂。”‌

　　“《丝路花雨》是现代敦煌舞创作的教科书。”中国舞协理事赵小刚认为，敦煌舞就像敦煌壁画一样，需要不断地修复，需要我们从过去的历史创作中汲取营养，需要我们一代又一代人不断地继承创新，创作出更加符合现代审美追求的敦煌舞剧。

　　与会专家学者和嘉宾一致认为，历经40多年发展与积淀，敦煌舞已经形成了一套具有独特表演风格的艺术体系，承载着中华民族的文化记忆和历史传承，展现了中华民族的文化自信和创造力，在弘扬敦煌文化、传承中华民族文化根脉、推动文化交流中发挥了重要作用。

　　敦煌舞，在现实中发展

　　敦煌舞，属于中国古典舞范畴，既是对传统文化的继承和弘扬，又是当代的新创造。

　　近年来，一批优秀剧目、作品相继上演，揭开了一幅幅绚丽的画卷，展现了敦煌文化的博大精深和独特魅力。

　　当前，敦煌舞创作发展有哪些最新成果？又遇到怎样的发展瓶颈？

　　在第一场精彩对话结束后，论坛现场展示了近年敦煌舞在创作方面的最新探索与成果，现场专家嘉宾各抒己见，畅所欲言，就敦煌舞现实发展展开热烈讨论。

　　论坛现场，省舞协会员、青年编导罗志炜创作的第四届甘肃舞蹈“飞天奖”大赛获奖作品《故园·1900》，以视频形式播放展示。《故园·1900》以1900年莫高窟藏经洞问世后的历史事件为创作背景，是罗志炜对莫高窟的情感表达。现场嘉宾对这一作品选题和立意给予了高度评价，对舞剧的内容形式和故事逻辑也给予了中肯的建议。

　　“敦煌舞创作发展是以人才培养为基础的。只有不断建立科学完善的教学体系，才能为敦煌舞的创新发展培养更多人才。”中央戏剧学院舞剧系教授朱晗建议。

　　“敦煌石窟艺术从静止的壁画艺术再生为鲜活的舞蹈艺术已经成为一种事实；敦煌舞教学体系日益完善，敦煌舞在中国古典舞范畴内的重要性日益凸显，敦煌舞在创作和表演方面的经验也日渐丰厚。”谈及敦煌舞发展，中国舞协分党组成员、副秘书长柳斌如是说。

　　在第二场对话现场，青年舞蹈家沈徐斌现场演绎舞剧《莲花》片段，轻逸灵动的舞步，极致舒展的肢体表达，让现场嘉宾感受到敦煌舞的极致魅力，也将现场气氛推向了高潮。

　　敦煌舞，向新时代走来

　　对历史最好的继承就是创造新的历史，对人类文明最大的礼敬就是创造人类文明新形态。

　　如何与时俱进、创新求索，将敦煌文化精髓和当代审美追求结合，激发出敦煌舞新的生命力，成为文艺创作者需要思考的关键问题。

　　同时，艺术家们也已经清醒地意识到，当前，敦煌舞的艺术特征、文化内涵、生成机制、传承体系等方面仍有诸多值得持续深入探讨和研究的问题。

　　“新时代，打造‘敦煌舞派’，传播新时代文艺思想，繁荣新时代文艺形态，丰富敦煌学的内涵发展，在艺术实践中具有重要的理论意义和现实意义。”甘肃开放大学党委副书记、校长邓小娟认为，敦煌舞的发展要秉承兼容并蓄、开放包容的理念，才能放眼未来，推进敦煌文化艺术走向世界；要立足现实，服务地方文化旅游业的发展，挖掘“旅游+文化+创意”的演艺模式，推出以敦煌元素为主的跨领域融媒体新作和文创产品，助力文化和旅游产业高质量发展。

　　“作为青年人，既要继承前辈的艺术创作成果，也要积极运用现代技术手段，不断深入对敦煌历史的研究，不断对敦煌舞的呈现内容和形式进行创新发展。”敦煌研究院博士后汪雪说。

　　柳斌认为，当前，新时代敦煌舞的发展有机遇也有挑战。我们要坚定文化自信，秉持开放包容，坚持守正创新，聚焦主题，履职尽责，为敦煌舞的辉煌未来出谋划策，为中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展贡献智慧和力量。

　　与会嘉宾纷纷表示，将积极推动敦煌舞的创新发展，深入挖掘其独特的艺术魅力和文化内涵，不断吸收新的艺术元素和当代创作理念，推动中华优秀传统文化的创造性转化、创新性发展。

　　敦煌舞，从敦煌来，舞向世界去。