【视点】彩墨写意 健笔沉色——王老斌花鸟画简评

【视点】

彩墨写意 健笔沉色

——王老斌花鸟画简评

桃花独粲然

春 韵

春之海

彤 霞

桃花依旧笑春风

　　朱园子

　　若论当下重彩大写意花鸟一路，通渭王老斌是一位值得去认识和注目的画家。

　　王老斌本名王斌，20世纪50年代生人。他曾在中央民族学院美术系深造，系统学习造型、色彩等绘画技能。1987年大学毕业后，王老斌工作之余没有间断对绘画的研习，并坚持至今。他的创作大致有三个时段：早期画写意人物，先后入展过多次小有影响的展览。后来一个时段，因悟“作画要写不要画”（潘天寿语）而主攻书法，对狂草和汉碑用功尤勤，这为王老斌后来大写意创作积淀了深厚的笔墨根底。第三个时段，王老斌专一从事大写意花鸟的研究实践，尤在重彩上苦心磨砺，也有十来个年头了。

　　王老斌花鸟作品创作的关键词：一是大写意，二是重彩。他四十余年坚守大写意路子，探索出属于自己的独特表达和语法体系。

　　以书入画——王老斌大写意花鸟的笔墨传承。他恪守前贤大写意以书入画的要旨，看重笔墨功夫的锤炼，作画讲究书法笔法，笔笔生发而不乏金石韵味。当代写意花鸟画创新，要突破前代大师们“红花墨叶”的表达范式，难题在易失于浮，花花绿绿，总感觉压不住气场。他近年的重彩花鸟，多以浓烈的纯色彩笔线直接“写画”赋形，而整体气韵不显轻佻，个中原因除了多年深谙的积染之法外，最主要还是归功于“直从书法演画法”（吴昌硕语）的“骨法用笔”。从传承角度而言，王老斌认真秉承中国大写意的笔墨精神，解悟画家性情在笔墨中承载张扬。

　　以彩当墨——王老斌大写意花鸟的时代呈现。王老斌的色彩干净、厚重、烂漫、高雅，既不刻意于简单的原色描摹，又与西方的光影色彩拉开距离。他采用的是书法笔线加色彩的话语方式，将墨分五色变为彩墨氤氲，让色彩在画面中各极其变，各穷其趣。与明暗环境等西画思维迥异，王老斌的色彩是主观的，是传统哲学精神内蕴的当代表达。他的色彩随一花一鸟的内心意象，自主喷薄出一派烂漫斑斓。他非常重视水的运用，让色因水而活。线、色、水是他语法体系中的三要素，加之大胆尝试“特写视角”的花鸟构图图式，大大提升了画面的审美张力。

　　以画写心——王老斌大写意花鸟的性情独白。王老斌是有赤子情怀的人，他的生活朴素简单，长期的潜沉慢慢熬成本色的况味，养成一种坦率自适的心境。他的内心始终保留着那份赤诚和阳光。故而，他的笔下流淌的都是纯粹的温情和赞美。他将传统水墨中萧散、疏渺，甚至荒寒的意象转换为对现实多彩世界的观照，他的画没有暮气和浊气，阳光、刚健、浓烈、醇厚，而又平和安静，令人玩索不尽。风格即人，在他身上有充分的印证。

　　王老斌深信“艺术本是寂寞之道”的箴言，像极了一位倔强的老农，在自己的田园里劳作，春耕夏耘，年复一年。

　　王老斌一直保持着很强的融汇消化能力，会诚恳吸收别人的意见。他一直在求变，这也造成他许多的不成熟不完美，甚至间或出现瑕疵。他是一位孤心独诣的画家，活得执拗而真实，平淡而深情，孤独而自足，是艺术给了他最多的磨练和最大的欢愉。

　　王老斌的画风大概是“清艳”一格，许多画家都说他“以水墨法画色彩雅致不俗”，“健笔沉色，奇逸潇洒动人”。有位老农来到他的画室看了很久，离开的时候说：“站在你的画前，我感到自己年轻了！”王老斌说，质朴的话语是对他最珍贵最至高无上的评价。

　　（本文美术作品为王老斌创作）