尹鸿：把云端的项目剧场化、品牌化

图为《丝路花雨》剧照，甘肃省歌舞剧院提供

　　（尹鸿，清华大学教授，中国文艺评论家协会副主席）

　　《丝路花雨》是经典剧目，以前通过别的渠道有所了解。这部剧吸收了中国传统文化的审美风格，又做了戏剧化、现代化的改造，跟莫高窟壁画艺术等相互参照，并转化成舞蹈情景、舞蹈动作，在创意上很有新意、很美，是对传统文化创造性转化、创新性发展的很好探索。从经典性来说，这部剧是被大家认可的。

　　此次《丝路花雨》云上播出，是一次很好的尝试。今年6月，我经历了北京人民艺术剧院建院70周年线上“经典剧目放送及导赏”活动，观众超过两亿人次，拓展了艺术的大众性，让经典的舞台艺术被更多观众看到。我也留意到，甘肃日报社、甘肃日报报业集团做了一些《丝路花雨》播出的云上宣传推广，包括一些讲解性活动，不仅有助于让受众看到剧，还普及知识，增进了受众对舞台剧的认知。

　　我认为，这种新媒体时代的文化传播路径，主要有三大功能。第一是共享，有一定的公益性，增加了受众面，使更多人得到经典剧目的艺术享受。第二是培养受众的审美趣味，提高受众对舞台艺术的认知。第三是培育未来的营销市场，通过这种用户选择的方式，将来可能会对产业提供一个新市场，不过，现在还处于培育阶段，培育受众云上看剧、欣赏剧，培育受众的观看习惯，将来才可能在产业市场打开一个新窗口。

　　云上播出，必然涉及舞台剧的影视化改造。从风格上来说，可能不同的剧、不同的经典性，需要用不同的方式去呈现，有的偏记录性，有的偏视听语言。经典剧目，本质上来说，还是一部舞台作品，所以，不是所有的作品都要做电影化视听语言的改造，比如北京人民艺术剧院的《茶馆》《白鹿原》等，只是有限地利用视听手段，基本上尊重了舞台呈现的特点，展现了剧目原有的魅力。但是，有些作品可能做电影化改造会更有效，比如《丝路花雨》，很多舞蹈动作在小屏上用全景或中景无法识别，有时候需要加一些视听语言的突出和强调。换句话说，没有既定之规，运用视听语言把舞台剧的重要内容呈现出来，这是原则。

　　将来《丝路花雨》的线上运营可以再品牌化一些，加强前后期宣传推广，加强多媒体、多平台联动，把云端的项目剧场化、品牌化，扩大受众认知，达到播出效果的最大化。

　　（新甘肃·甘肃日报记者 王莉 采访整理）