【人物在陇原】在轻重之间游走

【人物在陇原】

在轻重之间游走

人物名片

　　巫卫东，生于1967年，1990年毕业于西北师大美术系。现为兰州画院院长，国家一级美术师，中国美协会员，甘肃省美协副主席，兰州市美协副主席。西北师大美术学院、西北民大美术学院硕士研究生导师。

　　作品曾参加第三届全国中国画展，第四届全国画院优秀作品展，第五届全国画院双年展，第十一届、第十二届全国美展，新中国美术家系列——甘肃省国画作品展等；获首届中国写意画大展优秀作品奖，纪念抗日战争胜利60周年全国中国画作品展优秀奖。

　　冯国伟

　　一幅优秀的艺术作品总是或近或远、或明或暗地对应着创作者彼时的生活、思考和观察，这就为欣赏者提供了一个超出于作品画面的空间，从而使创作者在画面后更完整和立体地呈现出来。从这一点上说，“画为心声”无疑是最精练的概括。品赏巫卫东的画，能强烈地感受到他通过画所传达出的经历和心绪。

　　巫卫东的艺术之旅并不是“从一而终”，“变”成为他前行的主线，而每一次变化背后所蕴含的价值判断和审美取向其实是耐人寻味的。他早期的作品以油画为主，笔触生硬粗粝，情感奔放无羁，所画人物景观都是他眼中苍茫厚重的西部。画面中人物与环境有种内在的紧张感，饱满的色调和讲究的构图显示出作者的雄心和抱负。

　　那时的画与他的人一样有种青春的激情，充满生命的本能和渴望。这时的作品风格显然偏重，这种审美选择对于一个成长于西部，受西部山川和风土人情气质滋养的年轻画家来说，是自然的，也是真诚的。在浓墨重彩几年后，他突然转向，这一转不但画种从油画变成国画，而且情调也一下从豪放而婉约。风格的轻重因人而异，因心境而移，本无须定型，但这种迅速转向还是让人惊奇。这种风格的转向使巫卫东的作品从一种大众的共鸣走向了个体的偏好。他不再刻意追求雄强博大的“大”境界了，而转向直逼灵魂的“小”情趣；不再专注于笔墨和造型的技术能力，而在意于人物的气韵和神采了。他其实是更靠近了自己的心性，让个人的内心开始说话。

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